配音是播音掌管專業(yè)的一門課。配音講的是如何在話筒前控制聲響。

會說話不等于會配音，會掌管也不等于會配音，會扮演異樣不等于會配音。

配音課學習的是配音的辦法和技巧。

想要學好配音，有以下六大竅門。

一、配音時言語要松弛配音是在話筒前說話，這點與舞臺扮演不同，所以，要求也不同。配音時的言語要抓緊，而且前期配音一定要松弛自然。由于話筒的功能高度敏感，延長了演員與觀眾的空間。

不要求音調(diào)與音節(jié)的伸展，別刻意追求音色嘹亮清甜，任何夸大與做作都會失真，聲響形態(tài)應按照生活自然。+舞臺扮演，臺詞普通都會過度地夸大，這是爲了使后排的觀眾聽清楚。舞臺演員常常會把字音增強，拉長，進步，強調(diào)語音共鳴、吐字咬緊、音量放出;但是到了錄音棚里，要求正好相反：一切恢復到生活中的真實形態(tài)下去。這自然是由于話筒及調(diào)音臺在起決議性的作用，任何一丁點夸大都會帶來不真實的效果，這也是影視與舞臺藝術在臺詞創(chuàng)作上的基本區(qū)別。

二、配音時要控制聲響控制聲響，使聲響松弛自然。

這并不是說要廢棄根本功訓練。用松弛自然的生活言語來說話，但是松弛自然不能得到控制，不能四聲混亂，不能吐字含糊，還要強調(diào)言語的分寸感，留意言語的標準，有時比生活中還要收斂。所以說，自然松弛是比擬舞臺劇絕對而言，并非退回到原來的自然生活里去。
這種所謂的松弛自然是在藝術言語的根底上，讓聽眾找不著人工雕琢的痕跡，要求也更高。

三、配音時需求預備的資料配音前需求預備充足的資料來理解原片的時代背景，掌握原片的思想內(nèi)容，

看法原片的作風體裁，剖析原片的言語特征，找準劇情開展的頭緒，了解劇中人物的感情，摸清人物的氣質(zhì)音色，曉得人物的位置作用。這些資料包括畫面的和文字的內(nèi)容。

只要仔細地調(diào)查了，有了豐厚的資料預備(畫面的與文字的)才干精確生動地爲原片中的角色配音。否則便是瞎胡鬧。

四、配音時的話筒地位話筒的地位普通是錄音助理擔任擺放的，但話筒是死的，配音員是取得，一樣可以調(diào)整話筒與本人的絕對地位。

話筒是言語創(chuàng)作的工具，應學會駕馭話筒的技藝，間隔遠會形成聲響虛空，間隔近會形成聲響發(fā)劈，若大聲疾照應遠離話筒，若交頭接耳就調(diào)近間隔，平常以一尺爲最佳間距，特殊效果須用特殊處置。有了話筒，只需間隔適宜，多小的聲響也可以縮小出去(輕抿嘴唇和用鼻子呼吸也會傳感出效果來)。所以，配音員絕對話筒的地位要掌握好。

五、配音時要做好心思調(diào)整同演戲一樣，一切從角色動身。

配音演員還要加上一條：向片中的角色演員靠攏。任何希圖表現(xiàn)本人嗓音洪亮，技巧超群的邪念都應丟棄。由于銀幕上曾經(jīng)有一個抽象在演戲，你只能順著他(她)的行爲邏輯去配音，就連音色，哭笑聲都要模擬，只需把你變?yōu)榱怂?她)才干完成第一步的形似;即便原片角色的演員在扮演上有公認不合理的(欠妥)的中央，你也要爲他(她)合理化，然后用你的言語去補償，只要這樣才干形神兼?zhèn)洹?/span>

有了這樣的心思形態(tài)，你才干配出有生命的言語。有性情的言語。才干避免“聲畫不貼”或曰“聲像離股”。這需求參與播音掌管培訓。在了解吃透原片的進程中，先從角色的行爲模擬人手，然后跟蹤角色的思想舉動，由表及里由內(nèi)及外的琢磨，掌握行爲邏輯和言語特征，沿著這條途徑停止再加工，形神兼?zhèn)洳鸥捎醒哉Z生命。外語配音還需求懂一點外語。

六、配音時要有空間認識這里所說的空間認識是指你雖然站在錄音棚里，卻要好像身在原片角色所處的空間那樣去說話。例如人在病房里交談和人在煉鋼爐旁交談的氣味情況是不同的，人在喝茶時的交談與人在運動場上傳球時的對話也是不相反的，即所謂規(guī)則情境不同，言語形狀亦不同。

假如我們在配音時缺乏這種空間認識，也就短少內(nèi)心視像，即便一個字都不差，也并非完滿的表達。空間認識也還可引伸出另外一種含義：配音演員同在話筒前，下句接上句的時分相互照顧，語調(diào)語氣應搭上茬口，別顯得太愣，也不能由于有一般人的聲響太突出而毀壞了全體效果。

有關的演員都站在話筒前，錄對白前心里要有個空間，可想象劇本中的規(guī)則情境，可參考銀屏上的循環(huán)畫面，無論影視配音,專業(yè)配音還是播送劇，有內(nèi)心視像才干有空間感，這樣與錄音師無機地配合，最佳的藝術效果才干完成。

配音是一門言語藝術，只要將根本功掌握好，再搭配上配音技巧，才干發(fā)揚出配音的魅力。以上就是配音的六大技巧，播音掌管專業(yè)的學員一定要好好學習，用心掌握，將這些技巧消融到日常的配音練習當中，只要這樣，技巧才會變?yōu)榱暁?，而不是生搬硬套?/span>